Athens Xclusive Designers’ Week – Panos Apergis

Το τελευταίο fashion show της 18ης Athens Xclusive Designers’ Week που παρακολουθήσαμε ήταν γεμάτο χρώμα, μουσική, και συναίσθημα. Ο Panos Apergis παρουσίασε την collection Spring/Summer 2016 η οποία ήταν απόλυτα ελληνική, μοναδικά bohemian, και εξαιρετικά πλούσια με μεγάλη ποικιλία σχεδίων και χρωμάτων.

IMG_2148

Το show ξεκίνησε με ένα ανατολίτικο soundtrack που μας μετέφερε κατευθείαν σε κάποιο εξωτικό τοπίο, ενώ η playlist συνεχίστηκε με ελληνικά (ένα mix του “Αν θυμηθείς το όνειρο μου”) και ξένα κομμάτια της δεκαετίας του 1960-1970. Όλη η επίδειξη είχε έναν κάπως νοσταλγικό χαρακτήρα αφού μας έφερε στο μυαλό τις ταινίες μιας άλλης εποχής, αποπνέοντας μια αίσθηση vintage και έναν χαρακτήρα folklore. Άλλωστε το έχει δηλώσει και ο ίδιος ο σχεδιαστής πως εμπνέεται από την ιστορία των λαών, στοιχείο εμφανές στη συλλογή του.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Τα σχέδια που παρουσιάστηκαν κάλυψαν μια πολύ μεγάλη γκάμα, με τα αέρινα φορέματα σε πολύπλοκα μοτίβα να πρωτοστατούν. Εντύπωση μου έκαναν τα μεγάλα κοσμήματα που συμπλήρωναν τα σύνολα, όπως τα σκουλαρίκια, τα μακριά κολιέ με τις φούντες, και φυσικά, τα πλεχτά βραχιόλια που έρχονται να αντικαταστήσουν τα μεγάλα μεταλλικά περιβραχιόνια του χειμώνα. Οι πλεχτές τσάντες με τις χειροποίητες λεπτομέρειες, ιδανικές για τις καλοκαιρινές διακοπές, έδωσαν έναν ανέμελο χαρακτήρα, ταιριαστό στο πολυαγαπημένο ελληνικό καλοκαίρι. Μέσα στην πολυχρωμία, υπήρξαν και κάποια μονόχρωμα λευκά και μαύρα φορέματα, για εκείνες τις γυναίκες που επιμένουν κλασσικά, και φορέματα με συνδυασμό μαύρου και μπεζ, ως κάτι λίγο πιο σοφιστικέ. Η επίδειξη έκλεισε με μια σειρά από μακριές φαρδιές τουνίκ με πολύ όμορφα μοτίβα, τα οποία θα ήθελα να δω και σε φορέματα, παντελόνες, ή μπλουζάκια.

Συνολικά ήταν μια πολύ ωραία επίδειξη μόδας, η οποία καταχειροκροτήθηκε από το κοινό, και μου άφησε πολύ θετικές εντυπώσεις για τον σχεδιαστή. Ήταν δικαίως ένα από τα καλύτερα show της 18ης Athens Xclusive Designers’ Week και ένα ωραίο κλείσιμο για το αγαπημένο μας τετραημέρο μόδας!

Επιμέλεια: Άλκηστη Φάρου

Athens Xclusive Designers’ Week – ΣΟΜΦ

Το ελληνικό brand ΣΟΜΦ, που ιδρύθηκε από την Mariaflora Lehec, το είχαμε πρωτοεντοπίσει πριν κάποια χρόνια, σε μια άλλη AXDW, όπου είχε παρουσιάσει ένα άνετο, καθημερινό, και απλό look για εκείνη τη γυναίκα που αγαπάει την άνεση χωρίς να θυσιάζει το στυλ. Η φετινή του παρουσία στην 18η AXDW έμεινε πιστή σε αυτή τη φιλοσοφία, αφού οι προτάσεις που έθεσε επί του catwalk αντιπροσώπευαν μια μέση ανοιξιάτικη βιτρίνα στα καταστήματα της γειτονιάς μας.

IMG_2051

Η μάρκα ΣΟΜΦ φημίζεται στην αγορά για τις συνεργασίες της με διάφορα brands, κάτι το οποίο επέλεξε να κάνει και σε αυτή την επίδειξη, όπου προέβαλε ένα “κοινωνικό” μήνυμα υπερ της μητρότητας με την υποστήριξη της εταιρείας STOKKE, η οποία εμπορεύεται βρεφικά είδη. Γι’αυτό άλλωστε και η συγκεκριμένη επίδειξη έκρυβε μια μεγάλη έκπληξη: μοντέλα που έσερναν καροτσάκια με αληθινά μωρά, ένα θέαμα που δεν είχαμε ξαναδει μέχρι τώρα. Αρκετά τολμηρό θα έλεγα, και σίγουρα μεγάλη έκπληξη για το κοινό.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Σχετικά με τη συλλογή, η γενική αίσθηση που αποκόμισα ήταν αυτή μιας άλλης δεκαετίας, κάτι ανάμεσα στα hippie 70s και τα grunge 90s. Είδαμε δηλαδή πολλά patterns με λουλούδια σε διάφορες αποχρώσεις, όπως μπλε, πράσινο, και επαναλαμβανόμενα, κόκκινο, και ασπρόμαυρα κολάν και φορέματα. Την ίδια στιγμή όμως, ρούχα όπως το αμάνικο jean jacket με τη φράση bad girls club, με μετέφερε σε εκείνη την εποχή της μόδας που πολλοί χαρακτηρίζουν ως μία από τις πιο αποτυχημένες. Είδαμε πολλά χαμηλά loafers, φορεμένα με λευκή κάλτσα, αλλά και ψηλές δετές γόβες, οι οποίες ήρθαν να ισορροπήσουν τα σύνολα. Πιο πολύ μου άρεσαν τα φορέματα της συλλογής, γιατί μου φάνηκαν πολύ οικεία, και μου θύμισαν ρούχα τα οποία είτε έχω ήδη στην γκαρνταρόμπα μου, είτε θα μπορούσα εύκολα να φορέσω. Γενικότερα, η εντύπωση μου από τη συγκεκριμένη επίδειξη ήταν ότι και λόγω της συνεργασίας με τη STOKKE, τα κομμάτια ήταν πιο ισορροπημένα και προσγειωμένα, σε μια προσπάθεια να φανεί ότι η μόδα δεν είναι απαραίτητα exclusive και απόμακρη, αλλά μπορεί να είναι οτιδήποτε μας κάνει να αισθανόμαστε όμορφα και άνετα. Αυτό είναι ένα θετικό μήνυμα το οποίο δεν ακούγεται αρκετά συχνά μέσα στον κόσμο της μόδας των αυστηρών προδιαγραφών.

Επιμέλεια: Άλκηστη Φάρου

Athens Xclusive Designers’ Week – Tassos Mitropoulos

Γεμάτο Σάββατο για την Εβδομάδα Μόδας με ηχηρά ονόματα όπως ο Tassos Mitropoulos, η ΣΟΜΦ, ο Vassilis Zoulias και πολλοί άλλοι. Ο κόσμος τη δεύτερη μέρα της εκδήλωσης ήταν πολύς, και όπως κάθε φορά, το προσωπικό που εργάζεται ακούραστα στην AXDW προσπάθησε να μας εξυπηρετήσει όλους με τη μικρότερη δυνατή αναστάτωση.

Τον Tasso Mitropoulo τον είχαμε παρακολουθήσει και στην 17η AXDW, όπου είχε παρουσιάσει όμορφες καλοκαιρινές προτάσεις, και φυσικά, νυφικά, τα οποία θυμάμαι μου είχαν τραβήξει το ενδιαφέρον. Στην χειμερινή του collection εντόπισα πολλές διαφορετικές προτάσεις, πιο θηλυκές, πιο αυστηρές, με μικρότερη ποικιλία χρωμάτων. Αισθάνθηκα ότι ο σχεδιαστής προσπάθησε να εντάξει σε αυτή τη συλλογή πολλά διαφορετικά στοιχεία, και αυτό κάπου σαν να αποσυντόνιζε. Δεν βοηθούσε επίσης και η επιλογή των χτενισμάτων, με τα ατημέλητα, σχεδόν άγρια, buns, τα οποία έδιναν την αίσθηση ενός look κάπως βιαστικού, που τραβούσε την προσοχή από τα ρούχα τα οποία θα έπρεπε να πρωταγωνιστούν. Ωστόσο, η ποικιλία που προσέφερε η συλλογή ήταν αρκετά ενδιαφέρουσα, και τα κομμάτια μεμονωμένα στεκόντουσαν άνετα ως αξιόλογες προτάσεις για το χειμώνα, όπως για παράδειγμα κάποια jackets με βολάν ή γούνα. Είδαμε επίσης και πάλι πολύ κρόσσι, σε διάφορες εκδοχές (δερμάτινο, με κλωστές), και τούλι, σε ένα φόρεμα που θύμιζε gothic νυφικό με τις ασύμμετρες γραμμές του. Δεν έλειπαν φυσικά και τα λαμπερά φορέματα με πούλιες, κατάλληλα για τις γιορτές που έρχονται.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Και ο συγκεκριμένος σχεδιαστής έπαιξε με το ασπρόμαυρο, αλλά αυτό το οποίο με εντυπωσίασε πιο πολύ ήταν ένα mixed prints μακρύ φόρεμα, το οποίο επιβεβαιώνει τις υποψίες μου ότι ο Mitropoulos χειρίζεται καλύτερα το χρώμα και τα αέρινα πατρόν, όπως έγινε φανερό και σε δύο ακόμα μακριά φορέματα σε κόκκινο και άσπρο χρώμα. Στην ίδια λογική, λάτρεψα τη μακριά άσπρη ημιδιαφανή φούστα με μοτίβο από φύλλα, η οποία είχε συνδυαστεί με ένα ασημένιο crop top, τα οποία τραβούσε -κυριολεκτικά- τα φώτα. Το πιο ξεχωριστό κομμάτι της συλλογής, αν και όχι το πιο εντυπωσιακό απαραίτητα: το μακρύ, τύπου mermaid, φόρεμα με την πράσινη ιριδίζουσα απόχρωση.

Σε γενικές εντυπώσεις, ο σχεδιαστής πειραματίστηκε με πολλά σχέδια και patterns, αλλά αυτά που ξεχώρισαν ήταν εκείνα με τα οποία έχει δουλέψει στο παρελθόν και τα οποία αντιπροσωπεύουν καλύτερα το ύφος του. Μια ενδιαφέρουσα επίδειξη συνολικά, αφού ακόμα και το αντιφατικό έχει τη χάρη του.

Επιμέλεια: Άλκηστη Φάρου

Athens Xclusive Designers’ Week – Kathy Heyndels

Πρώτη ημέρα στην Εβδομάδα Μόδας, στο γνωστό κτίριο της Εθνικής Ασφαλιστικής, και τα βλέμματα στραμμένα στις άδειες θέσεις στον χώρο των επιδείξεων, φαινόμενο πρωτοφανές για αυτή την εκδήλωση που έχει αγαπήσει τόσο ο κόσμος της μόδας. Λίγο ο άστατος καιρός, λίγο τα άλλα παράλληλα events του απογεύματος, ο κόσμος που αποφάσισε να τιμήσει τους σχεδιαστές της πρώτης ημέρας ήταν μετρημένος. Γεγονός βέβαια εξαιρετικά θετικό για όλους εμάς που δεν χρειάστηκε να περιμένουμε στην ουρά του press που κάθε χρόνο σαν να αυξάνεται όλο και περισσότερο σε σχέση με εκείνη των επισκεπτών.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Kathy Heyndels λοιπόν, με τη συλλογή Geometrical Figures, που όπως λέει και το όνομα της, υιοθέτησε ένα μοτίβο αυστηρών γραμμών, σχημάτων, και χρωμάτων, με κυρίαρχο το σταθερά αγαπημένο total black. Αισθησιακά office looks, με πονηρές διαφάνειες που ισορροπούσαν ανάμεσα στο προκλητικό και το συγκρατημένο, καυτά δερμάτινα σορτσάκια, και sky-high ankle boots, που είχαν την τιμητική τους σε πολλά από τα catwalks του 18ου Athens Xclusive Designers’ Week. Μοντέλα με χτενίσματα αέρινα, με κυρίαρχες τις ρομαντικές μπούκλες, οι οποίες συνδυασμένες με το σκούρο μακιγιάζ (είδαμε μπορντό, καφέ, και σχεδόν μαύρα, βαμμένα χείλη) μου θύμισαν παρεξηγημένες ηρωίδες ενός Μεσαιωνικού μυθιστορήματος. Δερμάτινα jackets και μαύρα καλσόν με σχέδια, γούνες, pencil φούστες που φοριούνται άνετα σε ένα αυστηρό εργασιακό περιβάλλον, και μακριά μπλουζοφορέματα (αυτή η τάση καλά κρατεί). Όλα αυτά μου έδωσαν την εντύπωση μιας συλλογής η οποία μπορεί να υποστηριχθεί από μια καθημερινή γυναίκα που της αρέσει να αναδεικνύει την θηλυκότητα της και τα πιο δυνατά της στοιχεία. Εντόπισα πολλά φορέματα και φούστες που δεν απέπνεαν αυτό το απόμακρο που χαρακτηρίζει πολλούς σχεδιαστές haute couture, στοιχείο πολύ θετικό για τα δικά μου δεδομένα. Εκτός από το μαύρο, υπήρξε και ένα παιχνίδι με ασπρόμαυρες λεπτομέρειες, κάπως πιο ανάλαφρες στο μάτι. Δεν έλειψαν βέβαια η δαντέλα και οι πούλιες, αφού χειμώνας δίχως αυτές, πώς μπορεί να υπάρξει; Τέλος, είδαμε και κάποια νυφικά, αφού ο οίκος εξυπηρετεί και τέτοιες περιστάσεις, τα οποία ήταν πολύ θηλυκά, ελάχιστα προκλητικά, και πολύ μετρημένα. Στην έκπληξη της βραδιάς, η Αγγελική Ηλιάδη η οποία περπάτησε δύο φορές στο catwalk υποστηρίζοντας άνετα την collection του οίκου.

Επιμέλεια: Άλκηστη Φάρου

Ανταπόκριση από το νέο κατάστημα H&M στην Ερμού | toutestinmag

Ότι θα άνοιγε νέο κατάστημα H&M στο κέντρο της Αθήνας το ξέραμε καιρό. Τα νέα είχαν κυκλοφορήσει πριν καν την επίσημη ανακοίνωση της αλυσίδας, και εξαπλώθηκαν γρήγορα με το γνωστό ενθουσιασμό που χαρακτηρίζει οτιδήποτε φέρει την υπογραφή της μάρκας. Όπως, τυχαίο παράδειγμα, η πολυαναμενόμενη συλλογή Balmain x H&M που αναμένεται να λανσαριστεί αρχές Νοέμβρη. Είχαμε λοιπόν πολλούς λόγους για να περιμένουμε με ανυπομονησία τα εγκαίνια του καταστήματος, όπως τα ηχηρά ονόματα που θα συμμετείχαν στο event, με καλύτερο παράδειγμα το live της Τάμτα, την παρουσία της διάσημης blogger Kristina Bazan, και φυσικά, το γνωστό σούσουρο που γίνεται σε κάθε εκδήλωση της μάρκας.

IMG_0235

Η αλήθεια είναι ότι είχα μεγάλη περιέργεια να δω πώς εκμεταλλεύτηκε το brand ένα από τα ωραιότερα κτίρια του ιστορικού κέντρου, και το πιο μεγάλο κατάστημα της αλυσίδας στη Νότια Ανατολική Ευρώπη. Οι εντυπώσεις λοιπόν ήταν οι καλύτερες, με το ισόγειο να είναι ντυμένο με μια πολύ όμορφη ξύλινη επένδυση, ένα στοιχείο που δεν έχω δει σε άλλο flagship των H&M. Ξεχώρισα επίσης τις μεγάλες πινακίδες με neon φωτισμό διάσπαρτες στους διάφορους ορόφους, τα οποία έφεραν φράσεις όπως “Η μόδα δεν κοιμάται ποτέ”, το οποίο αφενός μου φάνηκε πολύ έξυπνη κίνηση (το instagram πήρε φωτιά), και αφετέρου μια πολύ ωραία και αντιπροσωπευτική για την φιλοσοφία της μάρκας δήλωση, αφού τα H&M εργάζονται συνεχώς για να παρουσιάσουν κάτι καινούριο, και γι’αυτό άλλωστε έχουν κατακτήσει τόσο μεγάλο μερίδιο της αγοράς. Επίσης, το κατάστημα είναι υπερπλήρες όσον αφορά τις συλλογές του, με γυναικεία (ρούχα, sport collection, κοσμήματα, lingerie), αντρικά, παιδικά, beauty line είδη (που λανσαρίστηκαν πρόσφατα και έχουν συγκεντρώσει πολύ θετικές κριτικές), και φυσικά με τα προϊόντα home, τα οποία περίμενα πολύ καιρό να έρθουν και στο κέντρο της Αθήνας, από το περσινό λανσάρισμα τους στο κατάστημα του Πειραιά. Αν θέλετε λοιπόν να διαπιστώσετε ιδίοις όμμασι το πόσο εντυπωσιακό είναι αυτό το νέο κατάστημα, συστήνω ανεπιφύλακτα μια βόλτα. Τώρα που χειμωνιάζει κιόλας, είναι ευκαιρία να ανανεώσετε την γκαρνταρόμπα σας με τα χαριτωμένα μακριά φορέματα-πουλόβερ που είναι τόσο της μόδας φέτος.

Στα της εκδήλωσης, τι να πρωτοσχολιάσω; Τις κοπέλες που μας υποδεχόντουσαν σαν επισκέπτες σε κάποιο ακριβό ξενοδοχείο ευρωπαϊκής πρωτεύουσας, τιμώντας την ιστορία του κτιρίου; Το κλειδί-αναμνηστικό που μας έδωσαν δώρο; Το πολύ ωραίο συγκρότημα Quartet Femina που μας υποδεχόταν υπό τους ήχους κλασσικής μουσικής; Το άφθονο prosecco που σερβιρόταν σε μπαρ που θύμιζαν την εποχή των 20s; Ή τον φωτογράφο με την #instaflux φωτογραφική που μας πήγε πίσω στα 90s με τις polaroid φωτογραφίες του; Ένα πολύ ηχηρό event, μια εξαιρετική διοργάνωση, ως συνήθως, και φυσικά μια καλή αρχή για το νέο αυτό κατάστημα. Stay tuned for more! #hmcheckinfashion

Επιμέλεια: Άλκηστη Φάρου

To μεγαλύτερο flagship κατάστημα της Η&Μ ανοίγει στην Ερμού

Στις 24 Οκτωβρίου @12.00, η H&M, Hennes & Mauritz ΑΕ θα εγκαινιάσει με ένα μοναδικό πάρτυ το μεγαλύτερο flagship κατάστημά της στη Νότιο Ανατολική Ευρώπη, σε ένα 6όροφο, διατηρητέο νεοκλασικό «κτίριο-σύμβολο» που στολίζει την οδό Ερμού 11 & Βουλής από το 1904.

Το νέο H&M κατάστημα των 3.900 τ.μ. θα προσφέρει μόδα για όλη την οικογένεια, το σπίτι καθώς και τη νέα σειρά Beauty – σε υψηλή ποιότητα βασισμένη στις πιο σύγχρονες τάσεις και θα αντικαταστήσει το κατάστημα στην οδό Ερμού 22.

cq5dam.web.2400.1600

“Κτισμένο στην Ερμού, στον πιο σημαντικό δρόμο μόδας στην Ελλάδα, αυτό το εντυπωσιακό κτίριο που ανεγέρθη στη δεκαετία του 1910 ως ξενοδοχείο πολυτελείας συνεχίζει μέχρι σήμερα να αποτελεί σύμβολο πολιτισμού. Είμαστε λοιπόν ιδιαίτερα χαρούμενοι που συμβάλουμε στην αναπαλαίωση και συντήρηση του, ενώ ταυτόχρονα ενισχύουμε την παρουσία μας στην αγορά. Η H&M συνεχίζει να επεκτείνεται στην Ελλάδα προσφέροντας συνεχώς νέες θέσεις εργασίας και ευκαιρίες για εσωτερική εξέλιξη καθώς και προσωπική ανάπτυξη στο προσωπικό της”, δήλωσε η Sandrine Galparoli, Country Manager Ελλάδος & Βουλγαρίας.

Ο Χειμώνας στην Η&Μ είναι εμπνευσμένος από το μποέμ στυλ με ροκ αναφορές ενώ συνδυάζει τις νέες τάσεις και τα «άκρως απαραίτητα» κομμάτια της εποχής. Γυναικείες μπλούζες, φορέματα και πλεκτά ρουστίκ είναι το κλειδί της σεζόν. Η εμφάνιση ολοκληρώνεται με εφαρμοστά κολάν, τζιν ή σουέτ.

Η Η&Μ Ελλάδος είναι υποκατάστημα της Η&Μ Group και ξεκίνησε τη λειτουργία της το Μάρτιο του 2007 στην Αθήνα. Σήμερα, η Η&Μ απαριθμεί 32 καταστήματα σε 11 πόλεις: Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Λάρισα, Ρόδο, Βόλο, Ιωάννινα, Ξάνθη, Καλαμάτα, Κομοτηνή, Πάτρα και Χανιά.

Press Preview συλλογής H&M Studio A/W 2015

#fashion #h&m #fabric #toutestinmag

Το timing του PressPreview της συλλογής studio Φθινόπωρο / Χειμώνας 2015 των H&M δε θα μπορούσε να είναι καλύτερο, με τον καιρό να παραμένει φθινοπωρινός και το ίδιο και η διάθεση μας. Ήμασταν λοιπόν στο κατάλληλο mood για την παρουσίαση της συλλογής, η οποία αναμένεται να κυκλοφορήσει στα καταστήματα σε λίγους μήνες, με την έναρξη του φθινοπώρου, και συγκεκριμένα στις 10 Σεπτεμβρίου.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Το πρώτο που πρόσεξα όταν μπήκα μέσα στο showroom ήταν η εξαιρετική διακόσμηση με το πάτωμα από σεληνιακό τοπίο και τις προθήκες-καθρέφτες οι οποίοι ενίσχυαν και αναδείκνυαν εξαιρετικά την συλλογή καθώς βρισκόντουσαν σε απόλυτη αρμονία με τα σκληρά χρώματα και την κάπως φουτουριστική χροιά τόσο της γυναικείας όσο και της αντρικής συλλογής. Με μια γρήγορη ματιά, αυτό που εντόπισα ήταν η ποικιλία των χρωμάτων, που ξέφευγε από το κλασικό και αναμενόμενο γκρι-μαύρο-καφέ, με την επιλογή αποχρώσεων του μπορντό, του πορτοκαλί της κολοκύθας, του σκούρου πράσινουκαι άλλων μεταλλιζέ χρωματισμών. Και η επιλογή των σχεδίων βέβαια ήταν μεγάλη, με πολλές προτάσεις για όλες τις ανάγκες και τα γούστα.Τα κομμάτια κάλυπταν μια μεγάλη γκάμα, απόζιβάγκο πουλόβερ, παντελόνες, παλτά και κουστούμια, τα οποία συνδυασμένα μεταξύ τους δημιουργούσαν ολοκληρωμένα officelooks, στα πιο πρωτότυπα και ιδιόμορφα ρούχα, όπως τα διαφανή μακρυμάνικα μπλουζάκια (ξεχώρισα το πορτοκαλί και το πράσινο τα οποία φοριούνται άνετα με ένα φανελάκι ή κάποιο croptop ακόμα και το χειμώνα), οι πολύχρωμες λαμπιρίζουσες πουκαμίσες, που απέπνεαν έναν αέρα 70s μαζί με τις lurex ζακέτες, και τα τύπου vinyl κομμάτια, όπως οι φούστες, τα κοντά παντελόνια, και μια μακριά μαύρη σαλοπέτα,τα οποία ήταν σέξι, αισθησιακά, και αρκούντως προκλητικά. Μου άρεσε επίσης πολύ η μεγάλη εναλλαγή των υλικών τα οποία όμως μπορούσαν να συνδυαστούν μεταξύ τους αναλόγως των περιστάσεων. Λογικό άλλωστε αφού η συλλογή άντλησε την έμπνευση της από τον χώρο του αθλητισμού (εμφανές στα κολάν με ραβδωτή πλέξη) την οποία και συνδύασε με μια διάθεση φουτουρισμού και λάμψης αφού η άνεση μπορεί να συμβαδίσει με την κομψότητα και το απαράμιλλο στυλ. Οι προτάσεις ήταν πάρα πολλές, ενώ όλα τα ρούχα συμπληρωνόντουσαν με αντίστοιχα αξεσουάρ, όπως τα καπέλα jockey, τα γάντια, οι laminated μπότες και τα choker. Κομμάτια διαχρονικά δηλαδή, που δεν βγαίνουν εκτός μόδας, σε βασικά χρώματα με πολύ καλή ποιότητα η οποία εγγυάται ότι θα φορεθούν για πολλά χρόνια. Τι άλλο να ζητήσει κανείς;

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Στην παρουσίαση είδαμε και την παιδική συλλογή, όπου λατρέψαμε την πορτοκαλί γούνα και τη φούστα με μπλε παγιέτες, καθώς και την αντρική, η οποία περιελάμβανε μια πληθώρα από κομμάτια σε πιο βασικές αποχρώσεις, δηλαδή το γκρι, το μπεζ, το πράσινο, και το άσπρο. Βασικό χαρακτηριστικό της συλλογής η άνεση και οι λιτές γραμμές οι οποίες αγκαλιάζουν αρμονικά το σώμα προσφέροντας την απαραίτητη ζεστασιά που απαιτεί ο χειμώνας.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Η συνολική εντύπωση για την συλλογή  StudioA/W 2015 ήταν πολύ θετική αφού είδαμε προτάσεις για όλα τα γούστα, ενώ η επιλογή των υλικών ήταν κατάλληλη για την ανάδειξη των σχεδίων. Προσωπικά λάτρεψα την μαύρη ολόσωμη φόρμα, τα κοντά μπουστάκια, τα βραδινά τιραντάκια, και τα πολύχρωμα πουκάμισα, ως πολυμορφικά κομμάτια τα οποία μπορούν να με συνοδεύσουν σε όλες τις περιστάσεις. Και μπορεί να μην προλάβαμε να φορέσουμε ακόμα σορτσάκι, αλλά ανυπομονούμε σίγουρα για τον Σεπτέμβρη!

Άλκηστη Φάρου

Handmade κοσμήματα με άρωμα ελληνικό – Dudette Summer Beach Collection 2015

Απλότητα, λιτότητα, και δωρικότητα. Αυτές ήταν οι τρεις πρώτες λέξεις που μου εμφανίστηκαν όταν αναζήτησα την σχεδιάστρια κοσμημάτων Dudette στο internet. Τα μακριά μεταξωτά κορδόνια, τα έντονα χρώματα και οι θαρραλέοι συνδυασμοί τους αποτελούν το DNA αυτής της ελληνικής μάρκας χειροποίητων κοσμημάτων πίσω από την οποία βρίσκεται η Κατερίνα, η οποία άρχισε να σχεδιάζει κοσμήματα όχι με την προοπτική να το εξελίξει σε full-time απασχόληση, αλλά πιο πολύ για να εξυπηρετήσει τα δικά της απαιτητικά γούστα τα οποία αποζητούσαν το απλό αλλά παρ’όλα αυτά εντυπωσιακό. Έτσι, ξεκίνησε να φτιάχνει τα πρώτα μακριά κολιέ της από έντονα μεταξωτά κορδόνια, τα οποία έγιναν γρήγορα κλασικά και αγαπήθηκαν από όλες τις fashionistas.

Πριν λίγες μέρες είχαμε κι εμείς την ευκαιρία να θαυμάσουμε από κοντά την συλλογή της Dudette, στην επίσημη παρουσίαση της καλοκαιρινής collection,όπου είδαμε όχι μόνο τις καθιερωμένες πλέον προτάσεις της σχεδιάστριας, αλλά και νέες τεχνοτροπίες και υλικά όπως το βαμβακερό κορδόνι, το καραβόπανο, και το μετάξι.

Ξεκινώντας από τα κολιέ, η Κατερίνα παρουσίασε νέασχέδια με βαμβακερό κορδόνιστα χρώματα της άμμου, σε γκρι, μπεζ, και πράσινο, τα οποία έμειναν πιστά στο ρητό «λιτός και δωρικός». Δεν έλειπαν βέβαια και νέες χρωματικές, και πιο καλοκαιρινές, προτάσεις με τα κλασικά μεταξωτά κορδόνια που έκαναν την Dudetteτόσο αναγνωρίσιμη.

Καλοκαίρι όμως δεν σημαίνει μόνο κοσμήματα, αλλά και όλα εκείνα τα απαραίτητα αξεσουάρ για την παραλία: οι τσάντες από πετσέτα, με τις πολύχρωμες ρίγες που τόσο αγαπάμε γιατί μας θυμίζουν κάτι από την ανέμελη παιδικότητα μας, οι μεγάλοι σάκοι που χωράνε άνετα ό,τι χρειαζόμαστε για τις καλοκαιρινές μας εξορμήσεις, και φυσικά, τα κιμονό. Ειδικά στα κιμονό, τα υλικά που έπαιξαν ήταν το μετάξι, το οποίο ήταν εξαιρετικά απαλό στην υφή και πολύ όμορφο στο μάτι, το ελαστικό κορδόνι σε παλ αποχρώσεις, και το καραβόπανο με τα έντονα μοτίβα.

Για το κλείσιμο, η Κατερίνα προσέφερε πολύ οικονομικά μίνι κολιέ με ένα μόνο μεταξωτό κορδόνι τα οποία είχαν στην άκρη τους ένα ματάκι (κλασικό στοιχείο ελληνικότητας) και μια μικρή φουντίτσα, η οποία είναι και φέτος στη μόδα. Τέλεια δωράκια για το καλοκαίρι.

Για περισσότερα, tune in @Dudette

Άλκηστη Φάρου

Πήγαμε στο H&M Conscious Exclusive 2015

«We must change how fashion is made». Αυτό θα μπορούσε να ήταν το μότο του τελευταίου press event των H&M, όπου σε ένα exclusive pre-sales την Τετάρτη 15 Απριλίου λανσαρίστηκε στο flagship της Ερμού η σειρά Conscious Exclusive για το 2015, μία ημέρα πριν την επίσημη κυκλοφορία της συλλογής στην αγορά.

Τι είναι όμως η Conscious μόδα για τα H&M; Η εδραίωση ενός δίκαιου εργασιακού χώρου με ισότιμες αμοιβές και ευκαιρίες, και ο σεβασμός του περιβάλλοντος και των φυσικών πόρων. Αυτός είναι ο στόχος αλλά παράλληλα και η μεγάλη πρόκληση για το brand που υποστηρίζει σθεναρά το μότο «fashion and quality at the best price». Κι όμως, δεν είναι ψέμα ή σενάριο επιστημονικής φαντασίας: το 2014 το 13,7% του συνολικού βαμβακιού που χρησιμοποιήθηκε στις συλλογές των H&M ήταν οργανικό, ενώ σχεδόν 40 εκατομμύρια πλαστικά μπουκάλια ανακυκλώθηκαν για την παραγωγή πολυεστέρα και κατ’επέκταση ρούχων. Εκτός όμως από την ανακύκλωση υλικών και την εξασφάλιση ισότιμων συνθηκών εργασίας για όλους τους υπαλλήλους, ανεξαρτήτως φύλου, τα H&M στοχεύουν και στην χρήση ανανεώσιμων πηγών ενέργειας, όπου αυτό είναι εφικτό, δείχνοντας απόλυτο σεβασμό στο περιβάλλον, με παράλληλη μείωση των εκπομπών του διοξειδίου του άνθρακα. Τίποτα όμως δεν θα ήταν δυνατό χωρίς την υποστήριξη και ενεργή συμμετοχή των καταναλωτών: το 2014 συλλέχθηκαν πάνω από 7.600 τόνοι ρούχα προς ανακύκλωση, τα οποία, ενδεικτικά, επαρκούν για την παραγωγή σχεδόν 40 εκατομμυρίων t-shirts!

Η φετινή συλλογή (δες τα highlights εδώ) ήταν ιδιαίτερη και πολυποίκιλη, αφού περιελάμβανε τόσο πιο καθημερινά κομμάτια, όπως ένα απλό λευκό t-shirt και ένα bomber jacket, όσο και εντυπωσιακά φορέματα, μαύρα, μπεζ (πρόσεξε το μακρύ mermaid φόρεμα με πούλιες), και ένα μοναδικό ντραπέ κόκκινο, το οποίο δυστυχώς δεν κατάφερα να δω από κοντά. Ξεχωριστό το κιμονό με την μαύρη φαρδιά ζώνη, το μαύρο σακάκι, και η μπεζ φόρμα με την ριχτή πλάτη η οποία απέσπασε πολλά θετικά σχόλια από τον κόσμο γύρω μου. Το αγαπημένο μου κομμάτι δε θα μπορούσε να ήταν άλλο από το μακρύ φόρεμα με το βαθύ ντεκολτέ σε αποχρώσεις του γκρι και του πράσινου με μοτίβα πουλιών (ταιριαστό με τον οικολογικό χαρακτήρα της συλλογής) το οποίο έμοιαζε σαν να ήταν βγαλμένο από παραμύθι, ενώ θα ήθελα πολύ να είχα δοκιμάσει και την φαρδιά μακριά φούστα με υλικό που θύμιζε τούλι.

Το συμπέρασμα μου: όταν περνάς από τη θεωρία στην πράξη με σεβασμό στις αξίες του brand, έχεις μια sustainable conscious μόδα χωρίς συμβιβασμούς στα σχέδια, τις γραμμές, και την υφή.

Άλκηστη Φάρου

17th Athens Xclusive Designers Week – Tassos Mitropoulos

#‎AXDW‬ ‪#‎17thaxdw‬ ‪#‎GreekFashion‬ ‪#‎fashionweek‬ ‪#‎athens‬ #‎toutestinmag‬

Δευτέρα 30 Μαρτίου, στην εκπνοή του 17th Athens Xclusive Designers Week. Ο κόσμος πολύς, δημοσιογράφοι, bloggers, και διασημότητες κάθισαν στις πρώτες σειρές του catwalk για να απολαύσουν το show του Τάσου Μητρόπουλου, ο οποίος παρουσίασε τις δικές του προτάσεις για τη σεζόν άνοιξη-καλοκαίρι 2015.

Με μια κουβέντα, τα outfits ήταν μια αποκάλυψη: επιτέλους είδαμε χρώμα, αέρινα υφάσματα, και νιώσαμε το καλοκαίρι στην ατμόσφαιρα. Βλέποντας τις δαντέλες και τα περίπλοκα σχέδια, σκέφτηκα ότι μάλλον ήρθε η ώρα το σεμεδάκι της γιαγιάς να φύγει από το σαλόνι.

Η απόδειξη για την επιτυχία της συλλογής, εκτός από την κατάμεστη αίθουσα, ήταν το γεγονός ότι κάθε μοντέλο που έβγαινε στην πασαρέλα καταχειροκροτούταν, ενώ μία-δυο φορές άκουσα επιφωνήματα θαυμασμού από το κοινό. Πώς θα γινόταν διαφορετικά άλλωστε, αφού το ένα ρούχο ήταν καλύτερο από το άλλο;

IMG_1959 IMG_1999 IMG_1990 IMG_1982 IMG_1979 IMG_1971

Το λευκό και το μπεζ πρωτοστάτησαν στα καθημερινά outfits βγαλμένα από τα νησιώτικα σοκάκια, όπως τα αέρινα φορέματα με κρόσια. Οι προτάσεις για πιο βραδινά look ήταν πολλές, όπως τα κοντά φορέματα με τις παγιέτες και εκείνα με την αυστηρή στενή γραμμή με στοιχεία δαντέλας. Το παρόν έδωσαν και τα μακριά φορέματα με τις διάσπαρτες διαφάνειες που έχουμε δει στα μεγάλα defile, ιδανικά για εκείνες τις περιπτώσεις που θέλουμε να ξεχωρίσουμε, χωρίς να κάνουμε συμβιβασμούς στο στυλ μας λόγω των υψηλών θερμοκρασιών. Η αντίθεση άσπρου-μαύρου ήταν επίσης στις προτάσεις του σχεδιαστή, όπως και κάποια ιδιαίτερα patterns.

Από την συλλογή δεν θα μπορούσαν να λείψουν και οι νυφικές προτάσεις, αφού ο σχεδιαστής πρόσφατα επέκτεινε τη γκάμα των ενδυμάτων του. Πραγματικά εντυπωσιακά όλα, κινούταν σε διαφορετικά μοτίβα, όπως το κολλητό νυφικό για τη σιλουέτα-κλεψύδρα με άπλετη δαντέλα και διακριτικές διαφάνειες για τις ρομαντικές, ή στο άλλο άκρο, για τις πιο μοντέρνες, η φουσκωτή κοντή φούστα με τα φτερά.

Οι προτάσεις του Μητρόπουλου ήταν πολύ προσεγμένες, κοντά στα ελληνικά δεδομένα, αλλά παρ’όλα αυτά, εντυπωσιακές και αιθέριες. Μας μετέφεραν στο ελληνικό καλοκαίρι που όλοι μας αγαπάμε τόσο πολύ, αποδεικνύοντας ότι το κομψό δεν χρειάζεται να είναι και φορτωμένο, ακολουθώντας πιστά τη φιλοσοφία του less is more, όπου παραδοσιακά υλικά «παντρεύονται» με μοντέρνα σε μια έκρηξη θηλυκότητας. Πολύ ωραία επιλογή για ένα από τα τελευταία catwalks του 17th Athens Xclusive Desingers Week. Περιμένουμε ήδη με ανυπομονησία τo επόμενo!

Άλκηστη Φάρου

Copyright Φωτογραφικού υλικού & κειμένου © Toutestin Magazine 2015

Δείτε εδώ τους New Designers της #AXDW

 

17th Athens Xclusive Designers Week – New Designers

#‎AXDW‬ ‪#‎17thaxdw‬ ‪#‎GreekFashion‬ ‪#‎fashionweek‬ ‪#‎athens‬ #‎toutestinmag‬

Καθώς ο χειμώνας αντιστέκεται σθεναρά ακόμα στην άνοιξη, πήγαμε με πολύ διάθεση στο γνωστό κτίριο της Εθνικής Ασφαλιστικής για να δούμε τις προτάσεις των σχεδιαστών για τον επερχόμενη σεζόν Autumn-Winter 2015/2016. Η πρώτη εντύπωση για την διοργάνωση ήταν ακόμα μια φορά πολύ θετική, αφού στην είσοδο του press βρισκόταν η Κατερίνα Λιάτσου, υπεύθυνη για τα media, η οποία μας υποδέχτηκε με πολύ θερμό τρόπο μεταδίδοντας μας τον ενθουσιασμό της.

Το δεύτερο bonus point που ξεχώρισα ήταν η παρουσίαση των Xclusive Summer Elements (το σηκώνει άλλωστε η διάθεση μας, αφού ανυπομονούμε όλοι μας για το καλοκαίρι) με προτάσεις από διάφορους σχεδιαστές για τα καλοκαιρινά μας outfits. Η γκάμα μικρή αλλά ξεχωριστή, με προτάσεις για φουλάρια, σανδάλια, και γυαλιά ηλίου. Εγώ βέβαια κόλλησα με τα κοσμήματα από την μάρκα Fishbone design η οποία παρουσίασε, μεταξύ άλλων, βραχιόλια και δαχτυλίδια τα οποία ήταν ξεκάθαρα εμπνευσμένα από τα ψαροκόκαλα, όπως επίσης και με την Aelia by Fotini Kostouli, που είχε κάτι το γήινο και εξω-γήινο ταυτόχρονα με σχέδια που μου θύμιζαν εξωτικά μέρη και άλλους πλανήτες. Πραγματικοί πειρασμοί αυτά τα δύο stands.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Στο δια ταύτα τώρα, η εκδήλωση έκανε την έναρξη της το Σάββατο 28 Μαρτίου, με μεγάλα ονόματα όπως ο Μάκης Τσέλιος και η Kathy Heyndels, ενώ το παρόν έδωσε και η Αθηνά Κορδά η οποία μας είχε εντυπωσιάσει στην προηγούμενη Athens Xclusive Designers Week, και από ό,τι έμαθα, ήταν εξίσου μοναδική και αυτή τη φορά.

Η δεύτερη μέρα της εκδήλωσης, Κυριακή 29 Μαρτίου, κινήθηκε γύρω από τους πρωτοεμφανιζόμενους σχεδιαστές οι οποίοι έλαβαν μέρος στα New Designers Awards, καταθέτοντας τις δικές τους προτάσεις, οι οποίες ήταν ποικίλες, τόσο ως προς τις τάσεις, όσο και ως προς τα χρώματα.

Και μπορεί οι νικητές να ήταν μόνο τρεις, αλλά οι ιδέες πολλές και ενδιαφέρουσες. Συνοπτικά για τους απόντες λοιπόν, τα shows που παρακολουθήσαμε.

Dimale: Σε μια φράση θα συνόψιζα τις προτάσεις των Dimale (το δίδυμο Νικολόπουλος-Δημάκος) ως office look αισθητική με αυστηρές γραμμές, σκληρά μαύρα και γκρι χρώματα, πουκάμισα και διακριτικές διαφάνειες. Μου άρεσε πολύ ο συνδυασμός του λευκού πουκάμισου το οποίο είχε ενσωματωθεί σε μια γκρι φούστα, καθώς μου φάνηκε ως η μοντέρνα εκδοχή του κλασικού αυτού συνόλου που τόσο αγαπάμε. Το τελευταίο φόρεμα που είδαμε, κολλητό σε σκούρα λαδί απόχρωση, ήταν η απόδειξη ότι το σέξι δεν σημαίνει και γυμνό απαραίτητα, αφού μερικές φορές όσα λιγότερα δείχνεις, τόσα πιο πολλά αφήνεις στη φαντασία.

Maison Anna Dorothea: Αυτή ήταν μια επίδειξη που με «έπιασε» από την πρώτη στιγμή. Το Tainted Love του Marilyn Manson πλαισίωσε μοναδικά το πρώτο outfit: ένα σέξι κολλητό δερμάτινο φορμάκι με fringes έως το πάτωμα που φώναζε BDSM. Τα βασικά χρώματα της συλλογής ήταν δύο, το μαύρο και το κόκκινο, και τα υλικά, το δέρμα και η γούνα. Στο μυαλό μου σχηματίστηκε η εικόνα του χειμωνιάτικου Βορρά όπου το αισθησιακό στοιχείο και τα μπροκαρ μοτίβα κρύβονται κάτω από βαριά παλτά. Η σχεδιάστρια τα αποκάλυψε με αρκετό θάρρος αντλώντας έμπνευση από τα βασικά υλικά.

Fotini Baka: Μετά το προκλητικό, περάσαμε σε ένα ακόμα λιγότερο εξεζητημένο office look. Κυρίαρχα χρώματα το γκρι, μπορντό, και μαύρο, όπως είθισται στις χειμερινές εμφανίσεις. Η σχεδιάστρια παρουσίασε ουσιαστικά everyday προτάσεις που απευθύνονται σε ένα ευρύ κοινό χωρίς περαιτέρω αλλαγές και διορθώσεις, δηλαδή καθημερινά ρούχα που μπορούν να φορεθούν από όλους. Αγαπημένα κομμάτια η κοντή γκρι κάπα, και φυσικά το μακρύ φόρεμα με τη φουσκωτή φούστα από τούλι σε πουά μοτίβο, το οποίο ήταν ιδιαίτερα ανατρεπτικό συγκριτικά με την υπόλοιπη συλλογή.

Aziina: Οι επιρροές της σχεδιάστριας Andrea Karsas, η οποία στοχεύει στην ευελιξία και την προσαρμοστικότητα των ρούχων της από τη μία περίσταση στην άλλη, αλλά και από τη μία σεζόν στην επόμενη, ήταν εμφανείς σε αυτό το show. Λάτρεψα τα απαλά χρώματα, με κυρίαρχο το ροζ-μπεζ, το οποίο απέπνεε το ρομαντισμό μιας άλλης εποχής. Τα μαλακά υφάσματα και οι ριχτές σιλουέτες αντιπροσώπευαν το όραμα της σχεδιάστριας για κομψά αλλά άνετα ρούχα τα οποία αγκαλιάζουν φιλικά το σώμα. Χρωματικά έπαιξαν επίσης το μαύρο και το κόκκινο, συνδυασμένα με εντυπωσιακά παπούτσια τα οποία συμπλήρωναν αρμονικά τα σύνολα.

Chris & Tonia: Το συμπαθέστατο δίδυμο Chris Stratikopoulos & Tonia Varveri μας μετέφερε στην εποχή των 70s, με την επιλογή κλασικών φθινοπωρινών χρωμάτων, όπως το μουσταρδί και το βεραμάν, συνδυασμένα με μεγάλα πουά, εντυπωσιακά stand-alone παλτά, φαρδιές φούστες, και περίτεχνους κότσους. Ζήσαμε μια επιστροφή στο παρελθόν, σε μια αγαπημένη για πολλούς σχεδιαστές εποχή, με looks τα οποία αναζωογονήθηκαν μέσα από την προσωπική οπτική του διδύμου. Η συλλογή Feminite, συνώνυμο της θηλυκότητας, μου τράβηξε το βλέμμα ενώ θεώρησα εξαιρετική και τη συνεργασία με την μάρκα κοσμημάτων Props (από τη σχεδιάστρια Nefelly Xenia). Τα εντυπωσιακά σκουλαρίκια με τα γεωμετρικά μοτίβα και τα μεγάλα κολιέ ανέδειξαν ακόμα περισσότερο το θηλυκό στοιχείο που τόσο πολύ υποστήριξαν οι σχεδιαστές.

Dimitrios Ordoulidis: Εδώ έχουμε έναν από τους νικητές της βραδιάς (Best New Designer), ο οποίος παρουσίασε τη συλλογή «Gender Noise» (the unisex generation), με γυναίκες και άντρες μοντέλα τα οποία μοιραζόντουσαν στοιχεία της γκαρνταρόμπας τους. Boxy ρούχα, ριχτοί ώμοι, σκούρες αποχρώσεις, φουτουριστικά σχέδια, κοινώς ανδρόγυνες εμφανίσεις οι οποίες συνδυάστηκαν με sleek χτενίσματα και σχεδόν natural μεταλλικά look. Ο σχεδιαστής παρουσίασε όμως και ένα ηχηρό κοινωνικό μήνυμα: να αγαπάς, να δίνεις, να μάθεις να μετράς, δράσε και σπάσε την απάθεια. Το video που έπαιζε στο backwall παράλληλα με την πασαρέλα, σε συνδυασμό με μια άρτια συλλογή, πιστεύω του απέφεραν δικαιωματικά το βραβείο.

Aris Antoniou: Αρκετά basic η συλλογή 2As, με γνώριμα κομμάτια από τις βιτρίνες της πόλης. Ο σχεδιαστής φαίνεται ότι θέλει να πάει στην πεπατημένη και έτσι παρουσίασε δοκιμασμένα σχέδια και χρώματα. Είδαμε πολλά κολλητά φορέματα ενώ κυριάρχησε το σταθερά λατρεμένο κόκκινο χρώμα, και φυσικά η δαντέλα ως στοιχείο απόλυτης θηλυκότητας.

Leon: Μακράν τo highlight της βραδιάς η συλλογή του Ilias Wia. Μπορεί να μην κέρδισε μια θέση στους μεγάλους νικητές, αλλά πιστεύω σθεναρά ότι την άξιζε, αφενός λόγω της πρωτοτυπίας των σχεδίων που παρουσίασε, και αφετέρου λόγω της αρτιότητας του show. Τα ρούχα ήταν βγαλμένα από έναν κόσμο όπου η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων συναντάει την Κοκκινοσκουφίτσα και τα πιο τρελά όνειρα της Florence (χωρίς τους Machine). Άλλωστε ο σχεδιαστής εμπνέεται από την ζωγραφική, την ποίηση, και τον σουρεαλισμό, και έτσι, έχτισε μια μοναδική ατμόσφαιρα με εντυπωσιακά ρούχα-κουστούμια από αυτά που θαυμάζεις και έχεις να θυμάσαι για καιρό. Και όπως συμβαίνει με τις συναυλίες όπου τραβάς βίντεο και χάνεις το θέαμα, το ίδιο έγινε και στο συγκεκριμένο catwalk, αφού πάνω στον ενθουσιασμό μου να τα απαθανατίσω όλα, στερήθηκα το 100% της απόλαυσης. Χαλάλι.

Tryfonas Modestou: Ο δεύτερος νικητής των New Designers Awards (Best Catwalk), ο οποίος εκτός από το γκρι και το μαύρο, έπαιξε και με το παλ ροζ, ένα χρώμα συνυφασμένο με την άνοιξη, το οποίο όμως σε συνδυασμό με το γκρι σπάει το μουντό του χειμώνα και προσδίδει μια πιο ανάλαφρη girlie αισθητική. Είδαμε αρκετά αυστηρές γραμμές και σιλουέτες, αλλά όλα τα κομμάτια είχαν κάποιου είδους «τσαχπινιά», είτε με διαφάνειες (οι οποίες «φορέθηκαν» πολύ από τους σχεδιαστές) είτε με κάθετες ή τύπου marble λευκές γραμμές που έδιναν έναν φουτουριστικό αέρα, σε πλήρη συσχέτιση και με το υπόλοιπο look (hair and make-up) των μοντέλων. Τα πρωτότυπα patterns και οι ιδιαίτεροι συνδυασμοί αποτέλεσαν μια μοναδική πρόταση.

Οφείλω να ομολογήσω ότι ήταν μια πρωτόγνωρη εμπειρία τόσα catwalks το ένα μετά το άλλο, ωστόσο δεν βαρέθηκα στιγμή, ενώ αναγνώρισα το γεγονός ότι οι σχεδιαστές προσπάθησαν για το καλύτερο, ξεφεύγοντας συχνά από την πεπατημένη και προβάλλοντας ταυτόχρονα το όραμα τους. Μέσα σε όλα να αναφέρω ξανά την πολύ καλή διοργάνωση και τον πραγματικό κόπο των ατόμων μέσα στο χώρο των επιδείξεων οι οποίοι προσπάθησαν να μας εξυπηρετήσουν όλους με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

Άλκηστη Φάρου

Copyright Φωτογραφικού υλικού & κειμένου © Toutestin Magazine 2015

Δείτε αποκλειστικό report από το show του Τάσου Μητρόπουλου

H&M Exclusive Fashion Party

Κάθε φορά που χτυπάει το κινητό μου και έχει έρθει ένα e-mail από τα H&M, το ανοίγω με ανυπομονησία αφού η αλυσίδα ρούχων μας έχει συνηθίσει είτε σε ενδιαφέρουσες συνεργασίες με σχεδιαστές και νέα λανσαρίσματα, ή σε μεγάλες εκδηλώσεις στο flagship της Ερμού, όπου συναντάμε κόσμο και κοσμάκι καθώς πίνουμε το ποτό μας.

Σε μια τέτοια εκδήλωση βρεθήκαμε την Τετάρτη 11 Μαρτίου, με αφορμή την κυκλοφορία της συλλογής StudioS/S ’15, την οποία είχαμε την τύχη να δούμε από κοντά αρκετούς μήνες πριν το επίσημο λανσάρισμα της στα καταστήματα. Η εκδήλωση δεν περιλάμβανε φυσικά μόνο αυτή τη συλλογή, αφού είχε πλαισιωθεί και από παράλληλα events, όπως το live των My Drunken Haze και το fashion workshop της Βίκυς Καγιά. Ένα-ένα όμως, γιατί όταν με πιάνει η πολυλογία, δε βάζω φρένο.

Ας αρχίσουμε λοιπόν από το αξιοσημείωτο γεγονός της μη αναμονής μας σε ουρά για την είσοδο στο κατάστημα. Πρωτόγνωρο για εκδήλωση των H&M, αλλά υποθέτω ότι ήταν μικρότερη η προσέλευση.  Θετικό για εμάς, όπως και το γεγονός ότι δεν γινόταν το γνωστό πατείς-με-πατώ-σε, και άρα μπορούσαμε λίγο πιο εύκολα αυτή τη φορά να περιηγηθούμε στο κατάστημα και να κρυφοκοιτάξουμε τα ρούχα.

Το σλάιντ απαιτεί την χρήση JavaScript.

Εντύπωση μου προκάλεσαν αμέσως τα κεράσματα του καταστήματος, δηλαδή τα lollipops από λευκή σοκολάτα με σχέδιο flamingo σε άμεση συνάρτηση με τη συλλογή studio, τα οποία μου τράβηξαν το βλέμμα, εκμηδενίζοντας όποιο ίχνος αυτοέλεγχου μου είχε απομείνει. Θα μου άρεσε πολύ να είχα πάρει και ένα τέτοιο στο σπίτι, αλλά δυστυχώς δεν άντεξε πολύ στα χέρια μου.

Το main event της βραδιάς ήταν το fashion workshop από τους σπουδαστές της σχολής μόδας Βίκυς Καγιά, οι οποίοι με χάρη και τουπέ, χαρακτηριστικό της ηλικίας και του κλάδου τους, περιφερόντουσαν στον χώρο, ενώ μια ώρα μετά την έναρξη της εκδήλωσης, έστησαν μπροστά στα μάτια μας ένα στατικό catwalk τύπου “ζωντανή βιτρίνα”, με μοντέλα τα οποία άλλαζαν outfits απλά προσθέτοντας ή αφαιρώντας αξεσουάρ, στοιχείο το οποίο αναδείκνυε την πολυμορφία των ρούχων της μάρκας. Όπως μας είπε η Καγιά, και αντιλήφθηκα και εγώ, οι επιρροές για την επιλογή των κομματιών ήταν κυρίως παριζιάνικες, με τη ρίγα να κυριαρχεί σε μαύρο, άσπρο, και κόκκινο, συνδυασμένα με μπεζ παντελόνια και μεγάλες μονόχρωμες τσάντες, ενώ δεν έλειπε φυσικά και το πιο ανοιξιάτικο, ανάλαφρο, και εξωτικό στοιχείο, όπως τα πολύχρωμα μακριά φορέματα, τα μεγάλα και μικρότερα καπέλα τύπου fedora, τα εντυπωσιακά κολιέ, και οι τσάντες με κρόσια.

Οι σπουδάστριες της σχολής μας έδωσαν μια ματιά κλειδαρότρυπας στο backstage των catwalks αφού τις βλέπαμε να συντονίζουν την όλη διαδικασία ανεβάζοντας παράλληλα τη διάθεση, με χορό και τσαχπινιά. Πρωτότυπη ιδέα λοιπόν, και ίσως την επόμενη φορά να δούμε και live catwalk σαν άλλες Παριζιάνες σε Εβδομάδα Μόδας.

Για τη συλλογή Studio, αν μπορώ να προσθέσω κάτι είναι το γεγονός ότι λιγουρεύομαι πλέον ακόμα περισσότερο κάποια ξεχωριστά κομμάτια της, όπως αυτό το μεταξωτό μαντίλι σε ροζ απόχρωση με μοτίβο flamingo το οποίο έβλεπα συνεχώς σε λαιμούς και χέρια. Το ερωτεύτηκα αμετάκλητα, και ονειρεύομαι πολλές καλοκαιρινές νύχτες μαζί του. Προσεχώς στην ντουλάπα μου, και τους δρόμους της Αθήνας λοιπόν!

Άλκηστη Φάρου